书客居 > 我真不想跟神仙打架 > 349、价钱因价值而体现

349、价钱因价值而体现


  这时候的HK文化中心集中了来自内地和港台东南亚,以及流动于全世界的艺术人才。

  当然国际上顶尖的很少来HK。

  主要是对东亚文化有探索心态,比较好奇的,优选RB,然后才是HK。

  内地的艺术人才天生就低人一头。

  荆小强没跟汪茜说,十万港币应该是看在这姑娘是他女人的关系,友情价。

  而那几位孩子的五万八万港币,都是直接给他,然后荆小强自己想给多少给多少,类似于于包工头。

  因为内地出来的表演艺术家,这时候只能上难度,疯狂的上难度,不顾身体机能,不顾未来留下伤痛的拼命上难度。

  用别人做不到的难度来征服世界。

  因为在文化内涵上,的确压根儿没有。

  大家都是武术队、歌舞团出身,能吃饱已经比很多人幸福的状况下,五六岁开始练功,十四五六昙花一现的出成绩,然后又让给后面的十四五六,反正我们人多。

  就是卷。

  根本谈不上文化底蕴、艺术鉴赏力。

  再说本来交响乐、管弦乐器、芭蕾舞、现代舞、美声唱法这些东西都是舶来品。

  凭什么比欧美更懂这里面的文化艺术内涵?

  再说也没有这个环境跟氛围。

  这点跟欧洲,特别是俄罗斯东欧这些国家的小演员,闲暇时候都是拿本托尔斯泰、普希金之类文学名著熏陶自己,有很大很大的差距。

  那就只能是艺术民工。

  民工能有多大价值?

  哪怕你一个人能扛十包水泥,大不了我请十个人扛一包,效率也能超过你。

  所以就怪不得别人瞧不起。

  我们的模式就不是培养艺术天才的。

  也没有给出思考的空间。

  汪茜是急流勇退,反而进入到可以思考的状态。

  荆小强则是靠在纽约二十多年耳濡目染,身体力行的感悟提高。

  那么多东欧妹子帮他退火染色了。

  总得熏陶留下点什么吧。

  最核心的还是在于胡德尔松演这个角色的熟练。

  对荆小强已经近乎本能了。

  他一人演两个角色,被叔叔害死之前的狮王爸爸,颠沛流离重新找回自我,长大以后的新狮王。

  毕竟这两个角色几乎没有直接对话的场面。

  算是从头到尾,雷打不动的铁主角。

  荆小强现在试演的就是狮王爸爸,面对整座森林唱跳《男儿当自强》的场景。

  他光着膀子,下面是练功运动裤,头顶舞狮头,但露出了额头以下的脸。

  舞狮的布盖成了披风。

  这一系列的造型也是他指定的。

  因为歌舞剧是要唱跳的,面部表情很重要。

  荆小强一点舞狮的底子都没有,但双手反扣,做出在地上昂首挺胸的四肢行走模样,真就睥睨四方威震天下!

  唱腔一起,雄心万丈的狮王。

  骄傲的大男子主义。

  傲气冲天的气势,就是他走在自己统治的森林里面模样。

  其实为了表演连贯性,大多还是直立行走,但中间如何转换的细节。

  真得是演过无数次才驾轻就熟,顺理成章。

  这都是百老汇后来演这部戏积累了多少万场的经验!

  被荆小强一股脑的捧出来,非常成熟!

  所以文化中心排练厅里,听着他厚重铿锵的歌声,立刻掌声四起!

  这部戏的成功已经没太大问题了。

  荆小强等于是给所有人做出了范本,如何处理动物拟人化的这些难点,他做出榜样,大家都可以照着来。

  实际上走到这个地步的舞蹈演员都不差了,编舞艺术总监们更有能力。

  要的就是这样的启发。

  这就是技术性难关,已经被荆小强破解。

  汪茜马上手舞足蹈的跟杜若兰分析母狮子应该怎么样。

  全场都在激动,全都有茅塞顿开的感觉。

  可这就完了吗,荆小强一曲唱罢,还是这个狮子头戴着。

  重新换个角度站好,示意重来这首曲子。

  同一个人,同一首歌,同一身行头。

  可荆小强走来竟然变成了朝气蓬勃,英姿勃发!

  唱腔更是年轻不少……

  王者归来了!

  明明造型大同小异,偏偏就能很轻易的分辨出来是狮爸爸跟小狮子的不同角色。

  感觉连胸大肌都显着年轻的形态。

  演技炸裂呀!

  全场掌声激动又热烈!

  汪茜更认真的给自己人解释:“这才是角色的揣摩区别,一个雄踞王座多少年的狮王,既然会被陷害,说明他除了老迈也有些自大了,要把这几个特点表现出来,重新夺回王座的年轻狮王,充满了斗志昂扬。肯定又不同,我们的表演就应该随着角色变化而转变。”

  歌声也从之前的雄厚低沉,变得明快活泼,整个动态都变了。

  感觉就是判若两人。

  不同人演绎的巨大差别。

  掌声热烈得就没停下。

  文化中心的大佬们更是心中大定。

  荆小强这个主角表现得如此娴熟完美,说明他哪怕不在HK的日子,肯定都在揣摩苦练这个角色。

  有这样的剧目总监带头,肯定会把整个剧都带上高水平。

  以他们都见识过百老汇歌舞剧的水准,现在明摆着荆小强生拉硬拽的也能把水平扯平!

  可以理直气壮的对全世界开戏了。

  他们也是需要业绩的,每年港府及各界投入这么多,交响乐团、歌舞团要想冲上世界一流水准,如同针挑土,只能一点点积攒。

  结果荆小强选了歌舞剧这个突破口,能瞬间如排山倒海的抬出气势来!

  恐怕也只有汪茜才知道,这男人除了跟她跳贴身舞,哪有练什么狮子角色,泰迪舞还差不多。

  她也有点纳闷儿,难道外面还有人吗?

  不错不错,她都佩服。

  荆小强就等于是用不同唱腔演绎了两次《男儿当自强》这首主题曲,完成后得了几乎全场争先恐后的握手。

  演员们是想竭力从他这里获得角色。

  很明显,经验丰富的歌舞剧演员没几个,大多要么是歌手,要么是舞蹈员。

  综合素养甚至都不如杜若兰、潘云燕。

  荆小强这才把她俩拉出来遛遛,杜若兰演年轻狮王青梅竹马的小母狮,这在小狮王觉醒的过程中有很大分量。

  算女主。

  汪茜演狮后,潘云燕却演年轻狮王流浪颓废时的小狐狸!

  也就是《狮子王》里面丁满的那个角色,还有头不想被宰杀的家猪,就是彭彭。

  这两个专门制造笑料插科打诨的角色,也是迪士尼在这类剧目里的必备存在。

  现在家猪还没有,但潘云燕演狐狸,的确是在沪海排演过,活灵活现!

  艺术总监又来找荆小强要人,俩姑娘他都要!

  价格你随便开……

  荆小强还是笑眯眯的说回头问问,因为总监自己去问杜若兰,那姑娘也是笑而不语的摇头。

  潘云燕直接点:“你要问小强,这种事情是男人做主咧。”

  把小老婆的姿态摆得很足。

  于是艺术总监找老大,大佬又来问荆小强:“你们几个肯定要先来带着演一段时间,创出名声吸引了更多更好的演员,才能换其他人日常演出,你开条件!”

  要是这出戏成功了,在艺术界,在全球几大文化艺术核心城市间拿到话语权,HK文化中心的地位肯定飙升。

  明年各界拨款多几个亿都有可能。

  所以肯定不吝啬。

  荆小强摊手:“您知道我要什么……”

  其实人家应该早就商量过。

  托尼老师把蓬乱的卷发抹一下:“除了个人待遇,三千万港币的文化捐赠资金到沪海,你把戏剧学院舞蹈系的那栋楼冠名为……港狮楼,既纪念我们HK人的狮子山精神,也纪念这出戏。”

  这是文化资金,港府以及各界捐给文化中心,肯定不可能拿去炒楼。

  这个去向是最合理的,在内地获得了这样的文化扶贫,很符合他们满足自身高尚优越感的心态。

  更主要是换来了如此强大的技术支持。

  绝对划算。

  只要剧目口碑爆棚,就能换来多少倍的捐款。

  是主义,也是生意。

  另外几位大佬赶紧鼓掌称好。

  荆小强见好就收,伸手:“歌舞剧院竣工后的第一场演出《狮王争霸》,献给HK文化中心来剪彩!”

  这是花花轿子众人抬,百老汇的新剧院都有第一场演出很重要的传统,现在把第一场戏送给《狮王争霸》,那就是给足了HK文化中心面子,肯定还要邀约沪海当地各界大佬到场,这都是给HK涨脸的做法。

  这边几人也纷纷开心。

  毕竟歌舞剧院明摆着三五年内竣工开演就不错了。

  现在91年,开演的时候恰恰在节骨眼上下,到时候有很多文章可以做啊。

  他们几人往哪边靠都有利。

  于是荆小强再谈就是给财务总监列条款了。

  作为西城剧院副总,他绝对门儿清!

  他拿五十万港币一年的客座剧目总监薪酬,但不能要求他来多少次,就算自来一次,也能把薪水领了,因为这个价钱已经是很象征性的友情价。

  百老汇主演级别的艺术总监,到HK这种地方扶贫,百万美元也不为过。

  你还得舔着给。

  所以汪茜作为他的编舞搭档,二十万港币年薪,同样只保证不低于十次到港,演出不低于二十场“狮后”,主要担任他不在的时候剧目编舞管理。

  三年期限。

  一应五星级酒店住宿、差旅费报销另算。

  很公道吧。


  (https://www.skjvvx.cc/a/71126/71126140/682827174.html)


先定个小目标,比如1秒记住:www.skjvvx.cc 书客居手机版阅读网址:m.skjvvx.cc